赤みさすアセビの花が咲いています
咲き始めてからはや2か月 今まだ衰えず 花盛りです
暖かくなって アセビ（馬酔木）の芳香が強くなった気がします
追伸
美術館から眺める瀬戸内の景色はプライスレス
夕陽に映える世界遺産 厳島神社の鳥居（写真中央でオレンジ色に光っています）
もりひこ
竹内栖鳳《港頭春色図》×黒田天外宛の手紙×コレクター光村利藻 ４
大正7年(1918)、黒田天外(譲)は、長らく秘蔵してきた栖鳳渡欧時の手紙を冊子に仕立て『西遊鴻爪帖』と名付けました。その跋文には、手紙の由来や新聞に掲載した経緯などのほか、長尾雨山に句を、内藤虎南に題箋を、竹内栖鳳に箱書きを書いてもらって、ついに「天下至宝」となったと認められています。
間もなく天外は亡くなり、遺言によって、この書簡集は南市田家へ分与されたようです。その後の事はつまびらかではありませんが、途中、林道具店の手を経るなどして、現在は海の見える杜美術館で「天下至宝」として、大切に保管されています。
外箱
外箱に貼られた林道具店の紙
中箱 箱書き 竹内栖鳳「西遊鴻爪帖」
中箱蓋裏の栖鳳のサイン 「栖鳳題」
中箱を保護する紙蓋の裏側
「宗秀信士遺言により遺物として南市田家へ贈らる 大正八年十一月十五日」
黒田天外(譲)の生没年は寡聞にして特定できていなかったのですが、慶應2年(1866)生まれで記者を30年ほど勤めたとの伝聞や、大正7年夏を最後に活動記録が見当たらないこと、そしてこの一文などを鑑みて、天外は大正8年前半ごろ天寿を全うし、宗秀信士という戒名がつけられたと推察しました。
表紙 題箋 内藤虎南「西遊鴻爪帖」
句 長尾雨山「乾坤萬里眼」（杜甫「春日江村五首其一」）
跋 黒田天外(譲)
跋文の下書き
竹内栖鳳《港頭春色図》にまつわる周辺を、史料整理の現場から紹介するこのシリーズは、これでひとまず終わりです。
さち
青木隆幸
セイヨウミザクラ(西洋実桜)が満開です サクランボの花です
セイヨウミザクラ(西洋実桜)が満開です サクランボの花です
真っ白な花が青い空に吸い込まれていきます
この並木の向うには 瀬戸内の海が広がっています
もりひこ
ヒカンザクラ(緋寒桜)が満開です 別名タイワンザクラ（台湾桜） ヒザクラ（緋桜）
カワヅザクラ(河津桜)が満開です
ピンク色に輝くカワヅザクラ(河津桜)の花が満開です
遠くはるかに、厳島（宮島）を見晴るかす
桜の花が満開です！（2015年3月21日）
カワヅザクラ（河津桜）が咲きました（2016年1月19日）
カワヅザクラ（河津桜）の花が咲きました（2017年2月7日）
カワヅザクラ(河津桜)が二分咲きです（2017年3月2日）
カワヅザクラ(河津桜)が満開です(2017年3月15日)
もりひこ
ウメの花が咲いています（ブンゴ）
ウメの花が盛りです
ブンゴ（豊後）の花が咲いています
枝をグンと天に伸ばしています
もりひこ
ウメの花が咲いています（オウシュク）
梅林から春風が吹き抜けてきます
オウシュク（鴬宿）が咲いています
オウシュクの今年の花は 終わりをむかえようとしています
もりひこ
島根県立石見美術館で、「こどもとファッション 小さな人たちへのまなざしの歴史」展が開催中です！
2月27日から、島根県立石見美術館にて、「こどもとファッション 小さな人たちへのまなざしの歴史」展が開催されています。
18世紀後半にはじまるヨーロッパのこども服の歴史、そして明治以降の日本で和装から洋装に変化していくこども服の過程を紹介する展示です。
くわしくは展覧会の特設ページで！
http://www.grandtoit.jp/museum/exhibition/special/kodomo/index.html
当時実際着られていたであろうかわいい子供服のほか、絵画や写真にあらわれるこどもの装いも見ることが出来ます。
当館の作品も2点展示されています。
《曲芸》 千種 掃雲
《椅子によれる子供》 森 守明
《曲芸》は綱渡りをする女の子のお化粧や衣装、表情も見どころですが、綱渡りを見ているお客さんの様子もとても生き生きと描かれています。《椅子によれる子供》も、服や手にしているバスケットの質感がとても真に迫っていますし、何より描かれた子のまなざしがとても印象的な素敵な絵ですよ。２点とも大好きな作品なので、是非みなさんに見ていただきたいです。
会場風景。手前のケースに入っているのは引き札でしょうか？色々なものが見られそう。（これらの写真は、島根県立石見美術館様にご提供いただきました）
私はまだお訪ねできていないのですが、是非見に行きたいな～と思っています。
4月11日までの展示でーす！
森下麻衣子
春の野鳥
もう、あっという間に春ですね。
遊歩道の河津桜も咲き始め、たくさんの小鳥たちが
蜜を吸いにやってきていました。
なかには、お腹がまん丸 ふっくらとした子もいて
とても愛らしかったです。
河津と合わせてこれから見頃です！
本日の四枚。
メジロ
ジョウビタキ
河津桜
N.T
竹内栖鳳《港頭春色図》×黒田天外の手紙×コレクター光村利藻 3
竹内栖鳳《港頭春色図》明治38年(1905年) 42歳頃
《港頭春色図》に関する資料があと２つあります。
ひとつは、このシリーズのブログ１で紹介した、黒田天外宛の手紙に記された、香港の風景に感銘を受けて書いた文章「香港は中々の勝地、輻輳せる船舶支那船多く、其構造支那画に多く見る処、芥子園画伝にも有りそうなり。船夫は男女とも共同服装にして、中には老婆の子を背負いつゝ櫓を押し居候。大船には一家族住い居」です。まるでこの作品を説明しているかのようです。
もうひとつは、竹内栖鳳が収集した資料の中に保存されているこの写真です。
竹内栖鳳旧蔵資料より コッテ《カマレの港》(※)
集合する帆船や手漕ぎのボートほか、港の日常風景を絵画作品として成立させているところが目を引きます。
栖鳳は、ヨーロッパの絵画を徹底的に研究し、新たな領域の作品に仕上げただけではなく、特定の西洋画をリスペクトしたと思われる作品もたくさんあります。例えば、渡欧中に面会したフランスの画家ジャン=レオン・ジェローム（Jean-Léon Gérôme, 1824 – 1904）が20代前半に描いた《闘鶏》(Jóvenes griegos presenciando una pelea de gallos (Museo de Orsay, París, 1846.)と、竹内栖鳳の名作《蹴合》などです。ぜひ比較してみて下さい。
栖鳳は文字に残した感興は必ずと言っていいほど実現する作家です。そして光村利藻は画家に注文を付けずに好きな絵を思う存分に描かせてくれるコレクターです。栖鳳は、利藻から後世に残す絵を12点描くように依頼を受けたとき、つねづね、西洋画に対抗する東洋画を築きたいと言っていた、その心意気がふつふつとわき上がり、これまで蓄えた東洋美術に対する深い造形、中国の港の風景を初めて直接目にした時の震えるほどの感動、帆船を描いた西洋画に触れたときのひらめき、心に秘めていたいろいろなイメージを昇華させて生まれたのがこの作品なのだろうか、などと、想像をたくましくしてしまいます。（もちろん、この《港頭春色図》が光村利藻のコレクション《泊舟の図》と同定できていませんが・・・。）
竹内栖鳳《港頭春色図》(部分) 明治38年(1905年) 42歳頃
この絵には、じつに栖鳳らしい自在な工夫がいたるところにあります。パッと見たところでは船上生活を描いた単なる風俗画に見えますが、画中すべての人々に穏やかな空気を漂わせて、幸せな生活を願う中国の伝統的な画題『漁楽図』をふまえた吉祥画に仕立てています。奥の方はモノクロームに近くは色を入れて遠近感を出し、黒墨ではなくセピア色で線を引いてこれまでの日本画にはない暖かい画面にしています。大雑把に描きつつ構造やディティールの表現はじつに緻密で写実的です。密集する船に動きや静止を与えたのは、コッテ作《カマレの港》を参考にしているようです。（「表紙作品紹介」 季刊誌『プロムナード』海の見える杜美術館 2016年春号）
つづく
※
竹内栖鳳は無数の絵画資料を収集し、分類保管していた。そのうちの1枚。
台紙に張られた写真
表には印「竹内図書」
裏にはシール「No.189 絵」
写真左下に「2324 Musee Du Luxembourg Le Port de Camaret. Cottet」。リュクサンブール美術館のコッテ作《カマレの港》と記されている。写真とネット上の画像を比較する限り、現在、オルセー美術館の公式ページに所蔵品として紹介されているCharles Cottet (1865-1925)《Rayons du soir, port de Camaretde》 1892 と同一のように思える。所蔵館には未確認。
さち
青木隆幸