海の見える杜美術館の収蔵庫に 錠をあける鍵がない鞄（カバン）がありました
一体いつの時代の鞄でしょうか
鍵穴をよく観察してみると
簡単な構造です 何とかなりそうです
元の金具を傷めない柔らかさがあって
でも回すと錠を外すことができる堅さもある
折れた傘を修理する金具を鍵の素材に選びました
ニッパーとやすりを使って
こんな感じに出来あがりました
差しこんで
一回転まわすと・・・ カチャ・・・
きれいなガラスの小瓶が収納されていました
旅行用に何かを入れるための鞄のようですね
展示公開が待ち遠しいです
うみひこ
今までのブログでもご紹介してきたように、当美術館は、自分たちで作れるものは自分たちで作ろう、というスタンスです。
いつものように、学芸の森下さんから依頼がありました。
森 下 ：ちょっと看板がいるので、下地になる屏風を作ってくれる？ 予算を使わずに。
うみひこ： ・・・ 。 テープは買っていいですか？
廃材のコンパネと、ガラス繊維入りのテープを使って屏風を作ることにしました。
テープを3センチの長さに切って、
2枚のテープをつないで、
こんなふうに貼りました。
次々と貼りました。
どちらにも自在に動く蝶番のできあがり。
完成。
どんな形も自由自在です。
屏風に使われている昔ながらの技法です。
詳しくは「紙蝶番」で検索してみて下さい。
うみひこ
引札とは、無料で配られる広告、いわゆるチラシのことです。
多くは木版やリトグラフの技術を用いて印刷されているのですが、中にはエッチングや空摺りを織り交ぜているものもあります。
このたびは、私、さちの心に残ったおよそ100年前の引札の技術を、当館の所蔵品の中から少しご紹介いたします。
まずは、紙に凹凸をつける空摺りの技法が用いられた引札から。
横から光を当てると、このように模様が浮かび上がります。
１、白龍、酒樽、菊の花に注目 
２、盛り上がる花びら
３、ツルの羽の描写
４、鷹の全身、足先まで空摺り
５、ウサギの毛並みが見事
ここから先は空摺り以外の工夫です。
６、髪は二種類の異なる黒インクで表現
７、小さなドットでグラデーション
８、一ミリの間に線が5本も！
いかがでしょうか。
たかがチラシ、されどチラシ。
江戸時代の浮世絵版画から脈々とつながる心意気を感じます。
さち
青木隆幸
１、
《雲に白龍 酒樽の列》26.4×37.1cm
読み：
(有功賞)商標 延年
酒類販売所
愛知郡字石橋
(角 吉)森野安次郎
２、
《流水 水辺の白菊と添え木》25.4×37.8 cm
読み：
石油正種油商
かぜねつ病一切の妙薬 海内無双 橋本散
大阪和田政吉監製
鳥取市若桜町 代理店 二宮豊治
３、
《旭日 流水 梅花に双鶴と鶴の子1羽》26.0×37.3cm
読み：
酒塩醤油薪炭商
京都東山通新南
商號 鍵學 澤本商店
４、
《旭日 金雲 雪中松に温め鳥》25.5×36.3 cm
読み：
米商
京都市佛光寺通富小路東入
米卯事 三牧卯兵衛
５、
《扁額 旭日 番の兎と3匹の子兎に藪柑子(十両)》25.8×37.3 cm
読み：
和洋諸傘提灯商
並ニ 直し物仕候
大阪市南區安堂寺橋西詰
いくよ（手提提灯 入）
６、
《旭日 松竹梅に羽子板を持つ美人》25.8×37.7 cm
読み：
萬荒物砂糖掛物文具
履物塩魚乾物賣薬
荒□
商号 くすりや
（山 久）中井商店
７、
《陣営の恵比寿大黒 財宝積む馬をひく福助》26.3×38.0 cm
読み：
呉服洋反物商
大原郡大東町
(入山 ア)青砥仙太郎
８、
《賞状柄 旭日 瑞雲 鶴亀 松》23.5×32.1cm
読み：
木綿商
諸太物仕入所
金巾染地類
各國縞纃類
染手拭風呂敷
右之品直段出極相働調進仕候間
不限多少ニ御用向之程奉希上候也
京都あけず松原南へ入
（丸 安）安盛善兵衛
海の見える杜美術館所蔵の引札（商店がお客様に配った広告）を整理していると、竹内栖鳳の落款のある作品を2点見つけました。
引札《龍虎図》
引札《旭日青竹清流に虎》
竹内栖鳳は、掛け軸や屏風といった日本画の型にこだわらず、いろいろな素材に絵を描いた人です。たとえば団扇絵もたくさん描いていますし、珍しいところでは、墨のデザインも手掛けているので、引札のデザインをしていたとしてもおかしくはありません。
竹内栖鳳『団扇画綴帖』より《青竹に烏瓜》 (海の見える杜美術館蔵)
竹内栖鳳 墨銘《ぬれからす》 鳩居堂製 (使用済み)(海の見える杜美術館蔵)
ですからほんの一瞬、新発見作品かと期待が膨らんだのですが、
一見して竹内栖鳳らしくありません。栖鳳は旧弊を打ち破って次々と新しい絵画表現に取り組んだ革新的な作家のはずなのに、これらの引札からは、何かの絵の手本を引き写したかのような旧態依然とした印象を強く受けるのです。
栖鳳の残された絵をいろいろ調べてみましたが、同じような作品は確認できませんでしたし、念のため栖鳳が若いころ勤めて刺繍画などを手掛けた高島屋に写真でも資料が残っていないかと廣田孝『高島屋｢貿易部｣美術染色作品の記録写真集 京都女子大学研究叢刊47』（京都女子大学2009年）をめくってみたりしたのですが、やはり似た絵を見つける事は出来ませんでした。
それでは真贋判定の基本、落款の書体や印章の形はどうでしょうか、
引札《龍虎図》（落款 印章）
引札《旭日青竹清流に虎》（落款 印章）
まず印章を見てみましょう。栖鳳が実際に使用していた400種類以上もの印の中から、下の２つがとても似ていることがわかりました。
《芸猿図》より(海の見える杜美術館蔵)
《港頭春色》より(海の見える杜美術館蔵)
とても似ています。しかし、いずれも細部が異なりますので、引札に使われた印は似せて作られもので、栖鳳が所有する印を使ってはいないことがわかります。
落款の書体はどうでしょうか。詳細な分析は割愛しますが、本人の筆跡とは感じが違います。特に《旭日青竹清流に虎》の鳳の字は、抑揚の弱い、栖鳳の特徴とは異なる書体になっています。
ひとつの参考として、似ている栖鳳の落款を提示しておきますので見比べてみてください。
左隻 
右隻 《烏鷺図》屏風(海の見える杜美術館蔵)
制作年代から考えるとどうでしょうか。これらの引札には制作年代の根拠となる情報は残されていません。そこで唯一の手掛かりともいえる落款の特徴から推定すると、明治末から大正初めの1910年頃が考えられます。1900年のヨーロッパ周遊から帰国して《飼われたる猿と兎》(東京国立近代美術館蔵)をはじめとしたリアルな動物の描写で数々の名作を生み出している頃です。この時に栖鳳が古い時代を踏襲しただけのような絵を描いて引札にするとは考えにくいのではないでしょうか。
栖鳳が描いた虎の一例をご覧ください。緻密なスケッチを繰り返して生み出された作品からは、たたずまいから毛並みまで、動物の本質に迫ろうとする姿勢がひしひしと伝わってきます。
以上のことをふまえると、これらの引札の絵を竹内栖鳳が描いたと断定するのは難しいと思います。
引札は、商店や商品の名前を印刷して、宣伝のために配られるものですから、現在目にするものの多くには、絵だけではなくいろいろな文字が印刷されています。
陶器商 桂田留三郎(海の見える杜美術館蔵)
炭薪売捌問屋 国松松之助(海の見える杜美術館蔵)
栖鳳の名前が記された2枚の引札には、文字が印刷されていませんし、裏には商品番号のようなものが捺印されているので、引札の商品見本、あるいは後から名前を入れる名入れ引札のようです。
《龍虎図》（裏） 《旭日青竹清流に虎》（裏）
明治時代の終わり、あるいは大正時代の初めごろ、きっとこの引札に商店名を印刷してお得意様に配って回ったお店があったはずです。
そしてこの引札をもらった人は、好きなところに貼っては眺めて、栖鳳の絵を飾った気分になれたのかもしれません。
ちなみに、栖鳳は絵を複製することに積極的な人でしたから、本物の複製版画もあります。
ところがこだわり抜いて作った複製版画の中には、あまりに精巧で、美しすぎて、本物の“作品”として出回ってしまう事もあります。
《海の幸》(海の見える杜美術館蔵)
これは複製版画です。
部分を拡大してみても、とても版画とは思えない美しさです。
《海の幸》(部分)
さち
青木隆幸
作品の素材調査は、研究の基礎となる大切な仕事です。
現在、東京芸術大学 文化財保存学専攻のチーム（木島隆康教授、桐野文良教授、稲葉政満教授、塚田全彦准教授、半田昌規非常勤講師、大久保早希子助手）と共同で、海の見える杜美術館の、とある重要な作品群の素材分析を手掛けています。
1) 各種光による撮影(可視光、赤外光、紫外線蛍光)
2) 支持体の材質調査ならびに技法の調査：高分解能光学顕微鏡
3) 彩色材料の調査：蛍光X線分析ならびに複合X線装置、可搬型FTIR
を手始めに行いました。
作品数も多く、息の長い調査になりますが、発表できる時期が来ましたら、また改めてご報告いたします。
うみひこ
うみもり美術館の基本はＤＩＹ！
まがった壁をつくってみたり、
入り口の形を変えてみたり、
保管していた廃材を使って、
実寸通りに希望の展示室を組み立てています。
内装検討用の工作も、うみひこの大切な仕事のひとつです。
色を塗ると、もう少し見栄えが良くなります。
これから警備スタッフほかのメンバーが協力して、仕上げてくれる予定です。
休館中もいろいろなことをやっています。
まだまだ先は長いですが、展覧会が待ち遠しいこのごろです。
うみひこ
とてもすがすがしい天気、そうだ額椽の袋を洗濯しよう。
美術品に与える影響が心配なので、洗剤は使いません。思いっきり水洗いします。
そして乾燥は屋外です。お日さまにあてて殺菌します。
海杜は山の中にあるので、空気がとてもきれいです。
世界遺産の厳島が眼前に広がる物干しは至福のひと時。
あぁいぃ気持ち・・・
うみひこ
美術館の大切な仕事のひとつは、館全体を清潔にすること。
例えば、作品を保管する場所へのホコリ対策は、こんな感じになっています。
作品の保管場所に行くまでに、空気を遮断する壁が５つ、靴の履き替えが２回、掃除もこまめにおこなって・・・もう十分じゃない？
いや、粘着マットがあと２か所。
しつこい!!!
・・・でも大事なんです。
うみひこ
当館の所蔵品を中心として構成された『生誕150年記念 竹内栖鳳』巡回展示が8月に無事終わりを迎え、およそ1年ぶりに作品たちが、そして一緒に巡回していた展示ケースたちが帰ってきました。
展示ケースは、作品がよりよく見えるように存在感を消しているので目立ちませんが、作品を衝撃や汚染から守る大切なアイテムです。展示ケースなくして展覧会は成立しません。展覧会の影の主役といってもいいのではないでしょうか。このたびの展覧会に使用した展示ケースは、作品がとても見やすくて良かった、と、お喜びの声を頂戴する事が出来ました。 ホッ。
海杜のスタッフは、作品の魅力をご堪能いただくためにはどのようにすればいいか、いつも想いをめぐらし、展示ケースや額椽などに工夫を凝らします。たとえば、作品の本来持っている“感じ”を大切にしつつ、隅々まで詳細にご覧いただきたいとの思いから、海杜オリジナルの浮世絵の額が生まれました。
お客様のご満足の様子を拝見できたとき、体の内側からじんわりと喜びが湧き出てきます。
うみひこ
